Livraria Martins Fontes Paulista

Um livro de receitas que também é um livro de história do Brasil Cozinha Brasileira não é só um livro de receitas. É um livro que conta a história das receitas, do porquê utilizar tal ingrediente ou tempero. Como surgiu o vatapá? Ou o pato ao tucupi? Como é um churrasco feito por um gaúcho na fronteira? Quantas receitas se pode fazer com o pequi? Ou ainda: o que era servido em um dia normal na vida de Dom Pedro I? Cozinha Brasileira é um livro que vai fazer você ficar na dúvida onde irá guardá-lo: se na cozinha, na estante ou na mesa de cabeceira.

O livro Urbanismo Tático: X ações para transformar cidades analisa os processos pelos quais o urbanismo tático tem sido incorporado na criação de políticas de recuperação e ativação de espaços públicos no cenário contemporâneo, apresentando nove casos em metrópoles brasileiras e estrangeiras, além de um caso especial sobre as adaptações emergenciais de espaços públicos no contexto da Covid-19.

O fenômeno internacional que inspirou o filme da Netflix – um romance proibido entre dois adolescentes que, ao serem adotados pela mesma família, são obrigados a lidar com um amor que pode arruiná-los. Nica cresceu em um orfanato e os contos de fada eram seu único conforto em meio aos terrores reais que assombravam os corredores da instituição. Agora que é adolescente, escolheu deixar as fantasias infantis para trás e focar no seu sonho de ser adotada. Mas, quando o sr. e a sra. Milligan adotam Nica, para a surpresa dela, também decidem acolher Rigel, um misterioso e inteligente garoto que nunca se deixou ser adotado… até agora. E, apesar de ambos compartilharem o mesmo passado, a convivência não será nada fácil ? ainda mais porque Rigel aproveita qualquer oportunidade para relembrá-la do quanto a despreza. Intenso e apaixonante,? O fabricante de lágrimas ?é um sucesso com mais de um milhão de leituras no Wattpad e um fenômeno na Itália. “Uma história tomada por emoções que vai fazer você prender a respiração em todos os capítulos .” ? ?IL LIBRAIO Esta obra foi traduzida com a contribuição do? Centro per il libro e la lettura , do Ministério da Cultura da Itália.

Após décadas estudando e construindo uma metodologia inteiramente voltada à sustentabilidade e ao bem-estar nas cidades contemporâneas, Jan Gehl, junto com Birgitte Svarre, revela e debate, neste livro, as influências, os estudos, os procedimentos que o levaram a se tornar um dos mais respeitados e procurados urbanistas da atualidade. Consultores e autores de muitas das mais relevantes intervenções em ambiente urbano - em metrópoles e cidades de todas as regiões do planeta -, Gehl e Svarre mostram quais as chaves para transformar cidades em cidades boas para as pessoas.

Neste livro, que resume e abarca quase dez anos de pesquisas do Laboratório de Teoria Social, Filosofia e Psicanálise da Universidade de São Paulo, propomos uma arqueologia e uma genealogia dos principais quadros consolidados pela história recente da psicopatologia. Partimos da desconstrução da racionalidade diagnóstica hegemônica para recuperar as implicações filosóficas de nossas modalidades de mal-estar. O retorno aos fundamentos da psicopatologia por meio do conceito central de alienação, a revisão crítica da antropologia estruturalista, bem como a reconstrução da teoria do reconhecimento – levada a cabo pela tradição crítica –, informaram nosso método de investigação.

" Tudo é rio  é o livro de estreia de Carla Madeira.   Com uma narrativa madura, precisa e ao mesmo tempo delicada e poética, o romance narra a história do casal Dalva e Venâncio, que tem a vida transformada após uma perda trágica, resultado do ciúme doentio do marido, e de Lucy, a prostituta mais depravada e cobiçada da cidade, que entra no caminho deles, formando um triângulo amoroso. Na orelha do livro, Martha Medeiros escreve: “Tudo é rio é uma obra-prima, e não há exagero no que afirmo. É daqueles livros que, ao ser terminado, dá vontade de começar de novo, no mesmo instante, desta vez para se demorar em cada linha, saborear cada frase, deixar-se abraçar pela poesia da prosa. Na primeira leitura, essa entrega mais lenta é quase impossível, pois a correnteza dos acontecimentos nos leva até a última página sem nos dar chance para respirar. É preciso manter-se à tona ou a gente se afoga.” A metáfora do rio se revela por meio da narrativa que flui – ora intensa, ora mais branda – de forma ininterrupta, mas também por meio do suor, da saliva, do sangue, das lágrimas, do sêmen, e Carla faz isso sem ser apelativa, sem sentimentalismo barato, com a habilidade que só os melhores escritores possuem. "

Inspirando-se na prodigiosa vida do maior filósofo português, José Rodrigues dos Santos nos mostra como Bento de Espinosa pôs fim à idade das trevas e inventou o mundo moderno. Há perguntas cujas respostas têm um preço elevado a pagar. Amsterdã, 1640. Um judeu é excomungado na Sinagoga Portuguesa por questionar as Sagradas Escrituras. Uma criança assiste a tudo. O pequeno Bento de Espinosa é considerado o maior prodígio da comunidade portuguesa de Amsterdã, mas o episódio planta nele a semente da dúvida: E se a Bíblia estiver mesmo errada? A suspeita irá lançar Bento em sua maior busca intelectual. Quem realmente escreveu os textos sagrados? Qual é a verdade sobre Deus? O que é, afinal, a natureza? Mas essa é uma busca proibida, e depressa o jovem judeu português descobre que terá de pagar um preço terrível pelas suas perguntas. Os rabinos judeus e os pregadores cristãos o perseguem e o acusam do pior dos crimes: a heresia.

Neste romance ambicioso, com ecos de Tolstói, o vencedor do Nobel Orhan Pamuk utiliza ampla pesquisa histórica para dar vivacidade de detalhes ao universo da ilha fictícia de Mingheira, que enfrenta uma pandemia avassaladora no começo do século XX. Uma nova doença começa a fazer vítimas em uma ilha do Império Otomano, no começo do século XX. O Químico Real do Sultão é enviado de Istambul para controlar a situação, mas é assassinado. A princesa Pakize e seu marido epidemiologista logo são despachados para o local para investigar, e assim se inicia uma saga sem igual na literatura contemporânea. Enquanto os cadáveres se empilham devido a esta enfermidade avassaladora, as questões culturais, como antagonismos religiosos e suas consequências políticas, interferem diretamente na maneira como os moradores lidam com a ameaça de saúde pública. Partindo dessa premissa tempestuosa, o vencedor do Nobel Orhan Pamuk esboça os principais traços de seu romance de grande escopo: uma mescla de ficção histórica, com muitos paralelos com a nossa realidade recente, e uma trama eletrizante, com acontecimentos inesperados, movidos por um assassinato misterioso, como num bom policial.

“Um luto termina quando a perda se integra em uma cadeia de lutos que o precedeu e o tornou possível. Essa tarefa pode se afigurar terminável para alguns e infinita para outros.” Ao longo da história, em diferentes tempos e sociedades, o luto tem sido um desafio literário, filosófico e ético. Mas ele é também uma tarefa prática que todos nós enfrentamos. Luto é o trabalho de recomposição, simbolização e subjetivação da perda, seja ela a perda de uma pessoa, seja o luto pela perda de um amor, de uma época de uma experiência de corpo ou até mesmo a perda de algo tão concreto como um emprego e tão abstrato como um sonho. Ao convocar memórias pessoais e estudos desenvolvidos sobre o tema, o psicanalista Christian Dunker promove uma leitura sensível e humanizadora do trabalho do luto. Para o escritor e professor, trata-se de um processo individual e solitário, mas também coletivo e modelo para o trabalho de criação. O luto termina quando se interliga com outros lutos, próprios e alheios, que se reúnem em séries e cadeias, rearticulando-se e se transformando em percursos finitos e infinitos, envolvendo reparações e transformações passadas, mas também futuras. Tendo em conta um novo modelo de luto, e fortemente baseado nas premissas teóricas da psicanálise e em exemplos clínicos entremeados com narrativas culturais, Lutos finitos e infinitos aborda um dos temas mais relevantes da contemporaneidade, pois “o luto não se resume à perda de uma pessoa amada, mas é uma espécie de paradigma genérico para pensar os destinos para a experiência humana da perda”. Resultado de uma imersão teórica e pessoal do autor no assunto após a morte de sua mãe, o livro já é considerado uma obra de referência.

O Fausto é considerado o "último grande poema dos tempos modernos". Este volume - a edição definitiva da obra em nosso país - conta com a elogiada tradução de Jenny Klabin Segall e um fragmento inédito da cena "Noite de Valpúrgis".

Imagine-se fazendo uma prova e tendo de escolher a opção certa: a longo prazo ou em longo prazo? Assistir o ou assistir ao? Bastante ou bastantes? Ficou em dúvida? Então este livro é para você! Em Sou péssimo em português , a professora Cíntia Chagas usa histórias divertidas de sua própria vida para ensinar regras da língua portuguesa. São contos e microcontos com lições de gramática misturadas a relacionamentos, a viagens e a recordações, ensinadas de um jeito que você nunca vai esquecer. Aprenda o uso correto das palavras de forma dinâmica e divertida. Com a ajuda deste livro, as regras do português se tornarão mais memoráveis, e melhorar suas habilidades de comunicação e escrita será muito mais fácil. 

O que é o amor, afinal? Será esta uma pergunta tão subjetiva, tão opaca? Para bell hooks, quando pulverizamos seu significado, ficamos cada vez mais distantes de entendê-lo. Neste livro, primeiro volume de sua Trilogia do Amor, a autora procura elucidar o que é, de fato, o amor, seja nas relações familiares, românticas e de amizade ou na vivência religiosa. Na contramão do pensamento corrente, que tantas vezes entende o amor como sinal de fraqueza e irracionalidade, bell hooks defende que o amor é mais do que um sentimento — é uma ação capaz de transformar o niilismo, a ganância e a obsessão pelo poder que dominam nossa cultura. É através da construção de uma ética amorosa que seremos capazes de edificar uma sociedade verdadeiramente igualitária, fundamentada na justiça e no compromisso com o bem-estar coletivo. *** Em uma sociedade que considera falar de amor algo naïf, a proposta apresentada por bell hooks ao escrever sobre o tema é corajosa e desafiadora. E o desafio é colocarmos o amor na centralidade da vida. Ao afirmar que começou a pensar e a escrever sobre o amor quando encontrou “cinismo em lugar de esperança nas vozes de jovens e velhos”, e que o cinismo é a maior barreira que pode existir diante do amor, porque ele intensifica nossas dúvidas e nos paralisa, bell hooks faz a defesa da prática transformadora do amor, que manda embora o medo e liberta nossa alma. Assim, ela nos convoca a regressar ao amor. Se o desamor é a ordem do dia no mundo contemporâneo, falar de amor pode ser revolucionário. — Silvane Silva, no Prefácio à edição brasileira

Perto de sua casa, caminhando animada, dona cabra encontrou uma lâmpada encantada”“Eu sempre tive vontade de fazer histórias fantásticas com personagens que atravessam portais e se transportam para outros lugares. Isso sempre me fascinou. Usei isso para explorar o recurso do livro-objeto, do livro interativo”, diz o autor. Na história, dona cabra caminhava perto de sua casa quando encontrou uma lâmpada encantada. “Pense uma palavra mágica, mas cuidado ao falar, um desejo imaginado ela irá realizar”, disse o gênio. “Abrapracabra!”, gritou o bicho! Uma grande aventura se inicia. Dona cabra viaja para os mais inusitados lugares do mundo e faz amizade com vários animais como um urso polar, um camelo e um peixe espada. Juntos, eles mostram que quem tem um amigo, nunca está sozinho, mesmo nas situações mais complicadas!

Perto de sua casa, caminhando animada, dona cabra encontrou uma lâmpada encantada”“Eu sempre tive vontade de fazer histórias fantásticas com personagens que atravessam portais e se transportam para outros lugares. Isso sempre me fascinou. Usei isso para explorar o recurso do livro-objeto, do livro interativo”, diz o autor. Na história, dona cabra caminhava perto de sua casa quando encontrou uma lâmpada encantada. “Pense uma palavra mágica, mas cuidado ao falar, um desejo imaginado ela irá realizar”, disse o gênio. “Abrapracabra!”, gritou o bicho! Uma grande aventura se inicia. Dona cabra viaja para os mais inusitados lugares do mundo e faz amizade com vários animais como um urso polar, um camelo e um peixe espada. Juntos, eles mostram que quem tem um amigo, nunca está sozinho, mesmo nas situações mais complicadas!

Este livro é um mergulho profundo nas raízes africanas da Matemática e sua influência inestimável na construção do conhecimento humano, desafiando a narrativa tradicional que confina a origem da ciência e da matemática às civilizações gregas e europeias. Ao destacar a rica herança científica e cultural de países africanos como África do Sul, República Democrática do Congo, Mali, Líbia e, especialmente, Kemet (Egito), a obra ressalta a centralidade da África na invenção de conceitos fundamentais como o calendário, a escrita e a astronomia. Mais do que uma revisão histórica, este livro se propõe a corrigir um epistemicídio histórico, trazendo à luz as contribuições frequentemente ignoradas dos povos africanos para o desenvolvimento global da ciência, em especial da Matemática. Além de enriquecer a compreensão sobre a origem da Matemática, a obra se alinha à necessidade de cumprir com a lei 10.639/03 no Brasil, que visa incorporar a história e a cultura afro-brasileira e africana nos currículos escolares. O autor argumenta que a educação em ciências, incluindo a Matemática, deve refletir a diversidade de contribuições culturais e desafiar a hegemonia eurocêntrica que domina os currículos educacionais, promovendo uma educação verdadeiramente decolonial. Esta narrativa não apenas revela a contribuição africana para campos tradicionalmente ocidentais da ciência e da filosofia, mas também critica a persistente marginalização e o racismo científico que obscurecem essas contribuições. Ao fazer isso, o livro se posiciona como um recurso vital para educadores, estudantes e o público em geral interessado em uma compreensão mais precisa e inclusiva da história da humanidade e da ciência.

Mês de junho já vem vindo e já está na hora de a gente começar a preparar uma verdadeira festa junina, não é mesmo? Neste livro superanimado e colorido, vamos conhecer todos os detalhes do ?arraiá?: os músicos, as comidas típicas, as brincadeiras, o casamento e os enfeites. Os autores, Fábio Sombra e Sérgio Penna, são violeiros de verdade e nos convidam a um fascinante passeio pelo universo das tradições populares, relembrando com imagens e versos bem rimados, as festas juninas de sua infância. O primeiro volume da Coleção Tradições da nossa terra ? Duas festas de Ciranda foi selecionado para compor o catálogo da Feira de Bologna 2012.

Mês de junho já vem vindo e já está na hora de a gente começar a preparar uma verdadeira festa junina, não é mesmo? Neste livro superanimado e colorido, vamos conhecer todos os detalhes do ?arraiá?: os músicos, as comidas típicas, as brincadeiras, o casamento e os enfeites. Os autores, Fábio Sombra e Sérgio Penna, são violeiros de verdade e nos convidam a um fascinante passeio pelo universo das tradições populares, relembrando com imagens e versos bem rimados, as festas juninas de sua infância. O primeiro volume da Coleção Tradições da nossa terra ? Duas festas de Ciranda foi selecionado para compor o catálogo da Feira de Bologna 2012.

Composta de dezesseis títulos que serão publicados ao longo de quatro anos, a coleção vem somar esforços com edições brasileiras anteriores do escritor argentino e procura trazer ao público uma amostra tão variada quanto possível do multifacetado e divertido mundo de César Aira. Desde uma quase comédia de erros nos pampas argentinos até um pop urbano de alta voltagem sexual, passando por uma parábola religiosa profundamente irônica e um congresso de literatura com ares de ficção científica, há um Aira para cada gosto. Como o quadrante de uma bússola que aponta em direções opostas e complementares, as primeiras quatro novelitas desta coleção oferecem um lampejo da magnitude da obra de Aira. Os volumes serão lançados numa caixa e poderão ser encontrados nas livrarias separadamente. Com tradução a quatro mãos de Joca Wolff e Paloma Vidal, posfácios de especialistas brasileiros e argentinos e textos de capa de grandes escritores brasileiros, trata-se de um convite irrecusável para adentrar o universo airiano.

O único romance de Sylvia Plath ganha nova capa com ilustração da própria autora. Publicado originalmente em 1963, esta edição, com tradução de Chico Mattoso, traz nova capa e desenhos da autora. Lançado semanas antes da morte de Sylvia, o livro é repleto de referências autobiográficas, e a narrativa é inspirada nos acontecimentos do verão de 1952, quando Sylvia Plath tentou o suicídio e foi internada em uma clínica psiquiátrica. Esther Greenwood é uma jovem que sai do subúrbio de Boston para trabalhar em uma prestigiosa revista de moda em Nova York. Assim como a protagonista, a autora foi uma estudante com um histórico exemplar que sofreu uma grave depressão. Muitas questões de Esther retratam as preocupações de uma geração pré-revolução sexual, em que as mulheres ainda precisavam escolher se priorizavam a profissão ou a família. Além da elegância da prosa de Plath, o livro extrai sua força da forma corajosa como trata a depressão. Mais que um relato sobre problemas mentais, A redoma de vidro é uma narrativa singular acerca das dores do amadurecimento. "A redoma de vidro continuará a ressoar nas pessoas ao longo dos anos e merecerá inúmeras releituras, pois fala de contradições e de problemas humanos. Um livro para refletir sobre a representação da mulher na sociedade, os desafios profissionais e a solidão nas metrópoles e sobre alguém que tinha tudo para ser feliz." — Juliana Gomes, co-criadora do projeto Leia Mulheres

William Stoner nasceu no final do século XIX em uma família de pequenos fazendeiros do interior do estado de Missouri. Pauperizados pelas agruras de uma terra pouco produtiva, seus pais o enviam para a Universidade estadual para estudar agronomia. O encanto com a literatura, a vida agradável no campus universitário e o apego por valores culturais que desconhecia até então, despertam no jovem o amor pela vida acadêmica. Ao escolher se tornar professor de literatura inglesa, Stoner embarca em uma carreira promissora. As agruras de sua vida, no entanto, nunca deixam de acompanhá-lo e a mudança do tempo é sentida como uma tensão constante neste personagem demasiadamente humano. A prosa árida, linear e aparentemente crua, conduzem um romance em que os contornos psicológicos não deixam de indicar as dificuldades sociais, os detalhes culturais e os embates próprios de um mundo trágico em sua cotidianidade. Com uma escrita direta, John Williams compôs um romance em que o estoicismo e o amor ao mundo literário lutam constantemente. O trágico está ali, mas precisa ser descoberto.

Composta de dezesseis títulos que serão publicados ao longo de quatro anos, a coleção vem somar esforços com edições brasileiras anteriores do escritor argentino e procura trazer ao público uma amostra tão variada quanto possível do multifacetado e divertido mundo de César Aira. Desde uma quase comédia de erros nos pampas argentinos até um pop urbano de alta voltagem sexual, passando por uma parábola religiosa profundamente irônica e um congresso de literatura com ares de ficção científica, há um Aira para cada gosto. Como o quadrante de uma bússola que aponta em direções opostas e complementares, as primeiras quatro novelitas desta coleção oferecem um lampejo da magnitude da obra de Aira. Os volumes serão lançados numa caixa e poderão ser encontrados nas livrarias separadamente. Com tradução a quatro mãos de Joca Wolff e Paloma Vidal, posfácios de especialistas brasileiros e argentinos e textos de capa de grandes escritores brasileiros, trata-se de um convite irrecusável para adentrar o universo airiano.

Recluso, rigoroso e genial, Stanley Kubrick realizou obras-primas do cinema nos mais diferentes gêneros. Neste livro, fartamente ilustrado com cenas e fotos de bastidores, o grande crítico francês Michel Ciment traça o mais completo compêndio crítico da obra de Kubrick, reunindo textos analíticos, entrevistas e depoimentos do próprio diretor e de seus colaboradores. Aqui, Ciment evidencia como filmes aparentemente tão díspares quanto 2001: uma odisseia no espaço e O iluminado, ou Lolita e Laranja mecânica, revelam não só a potência criativa do cineasta, mas também sua coerência estética e filosófica. O resultado é um mergulho saboroso em cada um desses filmes que marcaram o cinema mundial: dos bastidores da concepção até sua realização e distribuição. É nessa mistura entre o trabalho intelectual e a exuberância imagética que Ciment revela toda a poética de Stanley Kubrick. Os treze filmes de Kubrick, produzidos ao longo de quase meio século, transgrediram todos os limites entre gêneros e estilos estabelecidos até então. Sua filmografia completa é composta por: Medo e desejo [Fear and Desire], 1953 A morte passou por perto [Killer s Kiss], 1955 O grande golpe [The Killing], 1956 Glória feita de sangue [Paths of Glory], 1957 Spartacus [Spartacus], 1960 Lolita [Lolita], 1962 Dr. Fantástico [Dr. Strangelove or: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb], 1964 2001: uma odisseia no espaço [2001: A Space Odyssey], 1968 Laranja mecânica [A Clockwork Orange], 1971 Barry Lyndon [Barry Lyndon], 1975 O iluminado [The Shining], 1980 Nascido para matar [Full Metal Jacket], 1987 De olhos bem fechados [Eyes Wide Shut], 1999

Neste romance ambicioso, com ecos de Tolstói, o vencedor do Nobel Orhan Pamuk utiliza ampla pesquisa histórica para dar vivacidade de detalhes ao universo da ilha fictícia de Mingheira, que enfrenta uma pandemia avassaladora no começo do século XX. Uma nova doença começa a fazer vítimas em uma ilha do Império Otomano, no começo do século XX. O Químico Real do Sultão é enviado de Istambul para controlar a situação, mas é assassinado. A princesa Pakize e seu marido epidemiologista logo são despachados para o local para investigar, e assim se inicia uma saga sem igual na literatura contemporânea. Enquanto os cadáveres se empilham devido a esta enfermidade avassaladora, as questões culturais, como antagonismos religiosos e suas consequências políticas, interferem diretamente na maneira como os moradores lidam com a ameaça de saúde pública. Partindo dessa premissa tempestuosa, o vencedor do Nobel Orhan Pamuk esboça os principais traços de seu romance de grande escopo: uma mescla de ficção histórica, com muitos paralelos com a nossa realidade recente, e uma trama eletrizante, com acontecimentos inesperados, movidos por um assassinato misterioso, como num bom policial.

Kowai! É assim que se diz "assustador" em japonês. E poucas coisas podem ser mais kowai do que um mangá assinado por Junji Ito. Mestre do terror em quadrinhos, Ito combina o surrealismo e o escatológico em suas histórias. O resultado é sempre bizarro, mas ainda assim — ou quem sabe até por isso mesmo — belo. Se você tem coragem (e estômago), não pode perder FRAGMENTOS DO HORROR, primeiro livro de mangá publicado pela DarkSide® Books. FRAGMENTOS DO HORROR é uma coleção de histórias curtas, perfeitas para quem quer experimentar o que essa mente tão delirante é capaz de produzir. Ito-san oferece ao leitor nove encontros com o desconhecido. Cada quadrinho pode ser fatal, cuidado! Entre as histórias da coletânea, temos uma mansão velha de madeira que gira sobre seus habitantes. Uma turma de dissecação com um assunto nada comum. Um funeral em que os mortos definitivamente não são postos para descansar. Variando do aterrorizante ao cômico, do erótico para o repugnante, essas histórias apresentam o retorno de Junji Ito há muito aguardado para o mundo do horror. FRAGMENTOS DO HORROR faz parte da nova coleção DarkSide® Graphic Novel - Tokyo Terror e, como todos os títulos da Caveirinha, vem numa caprichosa edição em capa dura. A tradução foi feita diretamente do japonês e a publicação segue a orientação original, da direita para a esquerda — como tem que ser. Para quem curte quadrinhos, terror e cultura oriental, FRAGMENTOS DO HORROR é uma grande pedida. E para quem é fã de mangá, não tem nem o que discutir: mestre Junji Ito é obrigatório. Kowai desu. SURREAL DE CARNE E OSSO Os mangás do Junji Ito são tão arrebatadores que a gente até suspira aliviado quando pensa que é apenas fantasia. Será? A artista e fã Mamakiteru dá vida a algumas das imagens mais aterrorizantes do mestre. O resultado é fiel à obra de Junji Ito: belo e grotesco, repulsivo e hipnótico. Confira o trabalho de Mamakiteru, e não perca a estreia de Junji Ito na DarkSide® Books com FRAGMENTOS DO HORROR.

Como ser um educador antirracista é um convite e uma inspiração para criarmos uma sociedade verdadeiramente antirracista. Embarque nesta jornada! Em Como ser um educador antirracista , Bárbara Carine, conhecida nas redes como "uma intelectual diferentona", discute sobre como a educação e a escola podem ser pensadas a partir de perspectivas não ocidentalizadas e, sobretudo, racializadas. A autora esmiuça conceitos ligados à luta antirracista, como pacto da branquitude, racismo estrutural, cotas raciais e educação emancipatória, para (re)pensar as ações pedagógicas e a formação e o papel dos educadores, que são, afinal, todos nós, os "doadores de memórias" que integram a escola. Longe de ser um manual com fórmulas prontas, o livro, resultado de anos de experiência da autora como educadora e idealizadora da Escola Maria Felipa, primeira escola afro-brasileira registrada em uma Secretaria de Educação no Brasil, faz um convite aberto para o leitor conhecer e desenvolver práticas antirracistas em sala de aula e na vida.

Marxismo e a opressão às mulheres: rumo a uma teoria unitária, da socióloga e historiadora marxista estadunidense Lise Vogel, tem agora sua primeira edição brasileira pela Expressão Popular. Saindo quase 40 anos após sua publicação original (1983), é necessário reconhecer que os anos que separam estas edições comportaram transformações muito significativas em relação ao capital e ao movimento feminista. No entanto, essas mudanças apenas reforçam muitas das argumentações de base da obra, pois ao elaborar uma explicação teórica única e integrada da opressão às mulheres ao modo de produção capitalista, a autora articula a problemática da reprodução social – trabalho doméstico, alicerce e dinâmicas da família – em sua relação estrutural com a reprodução do capital, temática muito atual do feminismo. Ancorada no estudo de O capital, de Karl Marx, mas remetendo também a outras obras de Marx, Engels e Lenin por um lado, e de Zetkin, Eleanor Marx, Mitchell, Firestone dentre mais tantas feministas por outro, Vogel promove diálogos e aproximações, desmonta falsas questões e coloca novas, nos ajudando a navegar com mais tranquilidade e precisão nos caminhos por vezes turbulentos do encontro entre feminismo e marxismo/socialismo. Nas palavras de Susan Ferguson e David McNally, que assinam a introdução do livro, trata-se da obra “mais robusta e fundamentada [sobre reprodução social] baseada na arquitetura conceitual d’O capital de Marx”, estabelecendo um terreno “sociomaterial firme para a compreensão da opressão das mulheres no capitalismo”. A todos que reconhecem a pertinência e a urgência de estabelecermos um patamar mais aprofundado de conexão entre feminismo e socialismo/marxismo – incluindo os homens, nunca é demais acrescentar –, o livro de Vogel é incontornável. Vem em excelente momento para qualificar as lutas concretas do presente.

Os contratempos, os desajustes e as perturbações da atividade e da atenção, hoje açambarcados pela psiquiatria de base farmacológica e a neuropsicologia sob o termo impreciso, inespecífico e pretensamente científico de transtorno do déficit de atenção com hiperatividade (TDAH), encontram uma convergência de fatores que, cada vez mais, os predispõem à conformação de uma epidemia. De fato, mas não de direito, nas últimas três décadas, o mundo ocidental tem assistido à transformação de um sintoma – a hiperatividade e suas consequências na concentração e na capacidade de perseverar – numa pretensa síndrome e até mesmo numa doença. De um lado, buscam-se seus fatores desencadeantes e contextos de aparecimento, que até o momento, basicamente, apenas se confundem com o que seriam as suas causas; de outro, sua evolução se acompanha de um impressionante aumento da prescrição de medicamentos, cujos efeitos no longo prazo ainda são em grande parte desconhecidos. Essa evolução, que alcança não apenas as crianças, mas também adolescentes e adultos, vem sendo impulsionada pelas estratégias de marketing da indústria farmacêutica e pela adesão aparentemente insuspeita de pais, demais familiares e profissionais da saúde e da educação, a ponto de tanto o seu diagnóstico quanto o seu não diagnóstico se verem frequentemente amarrados a narrativas de um mau funcionamento corporal, capitaneado por imagens cerebrais, disfunções bioquímicas e suposições genéticas. Para os partidários do TDAH, há primeiro (e talvez apenas) o que se deve regular, mesmo que isso ocorra à custa de quem dele padece, bem como de sua história de vida e do contexto em que se encontra. Neste vigoroso livro, muito bem construído sobre os alicerces de sua extensa trajetória clínica como psiquiatra e psicanalista, Patrick Landman não se furta a examinar com a devida atenção diferentes pontos de vista a respeito desse vasto problema essencialmente humano. E o faz munido, sobretudo, de algo que não se deve de antemão predicar: a escuta do que o sofrimento faz falar.

E se grande parte do que você aprendeu sobre a nação brasileira fosse mentira? Ou uma interpretação distorcida e tendenciosa dos fatos, em que a maioria das figuras históricas nacionais são descritas como prosaicas, ou mesmo risíveis? O quanto você arriscaria pela construção de um país: sua casa, bens, emprego, família? Sabe o quanto esses verdadeiros heróis de imagens maculadas arriscaram por um país que nem era deles? Criaram um império e o mantiveram, apesar de todas as gigantescas adversidades, em prol de um ideal: o Brasil. Uma fuga que não era fuga. Se a famigerada fuga da corte real para o Brasil em 1807-1808 não foi apressada e descabida, mas um plano que vinha sendo preparado há meses, uma retirada estratégica bem debaixo do nariz de Napoleão Bonaparte? Feito este levou ao próprio Corso alegar que só um homem o enganou: Dom João. Um tirano que não era tirano. Você sabia que Dom Pedro I sofreu um cancelamento histórico e enfrentou fake news em jornais nacionais e estrangeiros? Também chegou a conhecer as outras facetas dele, como a de estudioso, a de jornalista, musicista e constitucionalista? Uma esposa que era mais do que uma esposa. Até recentemente, pouco se falava de D. Leopoldina, esquecida pela História em favor da marquesa de Santos, ou vista como a esposa traída e sofredora. Se José Bonifácio é o Patriarca da Independência, D. Leopoldina é a Matriarca. O porquê disso? Descubra lendo Império de Verdades, de Luiz Philippe de Orleans e Bragança. Este livro visa restaurar não só uma parte da História do Brasil, mas retratar as faces humanas e políticas de três importantes figuras históricas, apeadas de toda a sua grandeza por razões ideológicas: Dom João VI, Dona Leopoldina e Dom Pedro I.

Os contos de A história incompleta de Brenda e de outras mulheres, construídos a partir de relatos ao autor Chico Ludermir, transmitem o que é ser mulher trans e/ou travesti numa sociedade brasileira que nos lê como gente de segunda classe. Nina Simone, décadas atrás, cantou “Backlash blues” frente ao racismo vivido na pele pela população negra dos Estados Unidos. Brenda e outras irão narrar para você o que é estar na nossa condição no Nordeste do Brasil, onde, assim como em outros lugares, a construção autônoma das pessoas é vista como anárquica perante o conservadorismo e passível de punições. No decorrer da leitura dos contos, percebemos que o medo dessa estrutura regente e dominante de nós bagunçarmos com o que alguns chamam de “status quo” faz com que eles tentem cobrir nossa existência, apagar nossas memórias, não permitir que possamos nos representar. Sendo assim, percebemos a importância simbólica da contação dessas narrativas, do reconhecimento delas, da sua publicação e da possibilidade de lê-­las. Só será assim que conseguiremos visibilizar e/ou colocar em discussão as vivências abjetas

Os contratempos, os desajustes e as perturbações da atividade e da atenção, hoje açambarcados pela psiquiatria de base farmacológica e a neuropsicologia sob o termo impreciso, inespecífico e pretensamente científico de transtorno do déficit de atenção com hiperatividade (TDAH), encontram uma convergência de fatores que, cada vez mais, os predispõem à conformação de uma epidemia. De fato, mas não de direito, nas últimas três décadas, o mundo ocidental tem assistido à transformação de um sintoma – a hiperatividade e suas consequências na concentração e na capacidade de perseverar – numa pretensa síndrome e até mesmo numa doença. De um lado, buscam-se seus fatores desencadeantes e contextos de aparecimento, que até o momento, basicamente, apenas se confundem com o que seriam as suas causas; de outro, sua evolução se acompanha de um impressionante aumento da prescrição de medicamentos, cujos efeitos no longo prazo ainda são em grande parte desconhecidos. Essa evolução, que alcança não apenas as crianças, mas também adolescentes e adultos, vem sendo impulsionada pelas estratégias de marketing da indústria farmacêutica e pela adesão aparentemente insuspeita de pais, demais familiares e profissionais da saúde e da educação, a ponto de tanto o seu diagnóstico quanto o seu não diagnóstico se verem frequentemente amarrados a narrativas de um mau funcionamento corporal, capitaneado por imagens cerebrais, disfunções bioquímicas e suposições genéticas. Para os partidários do TDAH, há primeiro (e talvez apenas) o que se deve regular, mesmo que isso ocorra à custa de quem dele padece, bem como de sua história de vida e do contexto em que se encontra. Neste vigoroso livro, muito bem construído sobre os alicerces de sua extensa trajetória clínica como psiquiatra e psicanalista, Patrick Landman não se furta a examinar com a devida atenção diferentes pontos de vista a respeito desse vasto problema essencialmente humano. E o faz munido, sobretudo, de algo que não se deve de antemão predicar: a escuta do que o sofrimento faz falar.